Prólogo

PARTE I: EL ARTE MODERNO TRADICIONAL

1. La patología y la salud del arte. La experiencia de sí mismo de Gauguin

2. El proceso de idealización de la mujer en el arte de Matisse

3. Hipocondria cubista. El caso de Picasso y Braque

4. La re-visión surrealista del psicoanálisis

5. Amigos prescindibles, ideologías imprescindibles

6. La psicosis como elección. Las alucinaciones artificiales de Max Ernst

7. De vuelta al futuro

8. Un apunte freudiano sobre el arte abstracto

9. La voluntad de ininteligibilidad en el arte moderno. Reconsideración de la abstracción.

10. Una interpretación psicoanalítica alternativa de los dibujos psicoanalíticoa de Jackson Pollock

11. El arte y el imperativo moral. Análisis del arte activista

12. El fetiche moderno

13. Lo único inmortal

14. Ingenio ácido, humor sabio

PARTE II: EL ARTE EUROPEO CONTEMPORÁNEO

15. Joseph Beuys. El cuerpo del artista

16. El hospital del cuerpo. Los retratos del ego corporal de Maria Lassning

17. Duelo y melancolía en el neoexpresionismo alemán. La representación de la subjetividad alemana.

18. La voluntad de poder de Anselm Kiefer

19. Duda y esperanza de Gerhard Richter

20. Todos nuestros ayeres

21. El arte de las tinieblas de Christian Boltanski

22. Poseído por el Kitsch. El arte satírico de Jiri Georg Dokoupil

PARTE III: CONSIDERACIONES TEÓRICAS

23. Cinismo sincero. La decadencia de los años ochenta

24. El problema del arte en la era del glamour

25. El artista lo bastante bueno. Más allá del artista de la corriente vanguardista principal

26. El arte visual y la crítica de arte. El papel del psicoanálisis

27. El uso y el abuso del psicoanálisis aplicado

28. Un entendimiento psicoanalítico del desinterés estético

29. El coleccionismo. Una agonía narcisista

30. Reflexiones críticas

Pies de ilustraciones. Índice de nombres